分鏡腳本:
腳本分鏡是整部動畫的心臟，花的時間不比製作阿~~~~
在做分鏡前我會問自己有沒有甚麼功能想加進來做練習的，
例如這部我想練習骨架系統的外掛，
那我就會再分鏡加人的走路鏡頭，當然這是希望，不是絕對，還是得看腳本需求，
在上一篇提到，整部要營造出專業的教學這件是，

1.帶出專業的形象:讓醫生當作講解者
2.用條列式重點:讓觀眾知道步驟
3.加入故事性:一隻狗起死回生

用以上三個重點構成我的分鏡，
現在做完寫文字都很簡單，但當初花了很多時間去整合...
中間卡關的時候會大量的去看別人做的動畫，
也會再去找作法，以下我也附上，我常去逛去看的地方

Kurzgesagt
內容都是科普類的動畫，但我覺得他分鏡很流暢，我都會去參考他的轉場
https://www.youtube.com/watch?v=uFk0mgljtns

motionographer
可以看到各式各樣風格的動畫影片
http://motionographer.com/

厲害的動畫師的網站
http://motioner.tw/author/bruce-chen/

台灣吧
https://www.youtube.com/watch?v=UK45_AWuwN4

還有一個重點
由於內容是教學，所以顯示的角度也很重要，
當初我問醫生，在按壓過程中有一定要站在哪一邊嗎，
因為有可能擋住我的鏡頭，分鏡就要換角度，
然後如果真的很卡，想不出來，參考Reference也是需要的，
分鏡不會畫得很精緻，讓你的案主跟美術看的出來是誰即可，
但也不能畫太醜，因為業主沒FU就會叫你改，
來來回回可能一周就掰掰了，
文字敘述也要寫清楚，因為看不懂圖的時候就可以對照，
然後運鏡也要想清楚，分鏡越完整，後期製作的時候越輕鬆，
業主理解越多，修改次數越少，所以一定要分鏡就達成共識，

下面可以先看到左邊是我畫的分鏡，右邊是最後美術出的畫面配置
可以看到2-1跟2-2方向不一樣，因為美術在畫的過程中我們也都還是會再討論，
最後會以他的分鏡為主再給對方確認一次，
2-1原本我畫臘腸狗，最後變成貴賓狗，1-2原本男生變成女生，
這個下一篇美術製作的時候會再談，

基本上這部做完，跟我的分鏡八九不離十，也沒有大幅度調整節奏，
這就是前置作業完善，跟仔細確認需求的好處。

配音:

1.先有配音，才能對照節奏，也可以跟著旁白的聲音去調整動畫
2.但我也是有遇過先製做才有配音的狀況，但就是後續還要再調整動畫....如果是做3D的就很崩潰