今日Tutting作品分享！！！！

[即興]オタクが『Sleepwalk』踊ってみた #shorts #tutting #fingertutting #breakdance

在鐵人賽中我們討論了Tutting舞蹈規則、資料庫、情緒系統，甚至探討了如何數位化舞者的心智狀態，完整的基礎差不多都探討完畢了，

不過仍缺少**「實際操作介面」**的研究，

今天我們要換一個視角，從使用者的操作介面出發，思考舞者如何與Tutting模擬器互動吧。

介面視角：舞者如何「進入」模擬器？

模擬器的第一個挑戰就是：讓舞者能快速上手。

因此，我們可以設計幾種主要的互動方式：

• 鍵盤/滑鼠操作：
  • 透過方向鍵或滑鼠拖曳，控制手臂、手掌、身體角度。
• 觸控介面
  • 平板或手機上，直接用手指推動骨架。
• 肢體偵測
  • 使用攝影機或感測器，將舞者的手勢即時映射到虛擬角色。

這些介面對應不同程度的學習需求：從新手的基礎操作，到高手的即時互動。

使用情境：舞者如何「使用」模擬器？

模擬器不是單純的練習工具，而是要能進入各種舞蹈場景。
從使用者角度來看，我們可以把互動情境劃分：

• 練習模式：
  • 調整骨架 → 對照動作精準度 → 改進角度。
• 編舞模式：
  • 排好一段 Tutting Combo → 測試配合音樂 → 儲存成排舞資料。
• 即興模式：
  • 系統丟出隨機音樂或動作 → 舞者用操作即時回應。
• Battle 模式：
  • 模擬對手舞者（AI 或事先錄製的舞步），讓使用者在限定時間內即興表演。
• 舞台/影片模式：
  • 調整情緒參數（自信、張力、流動感） → 一鍵輸出一段具有表演感的動畫。

這些模式，讓舞者能根據需求選擇「練功」「創作」「對抗」「表演」。

使用者體驗重點

從介面與場景的設計出發，模擬器需要具備：

• 簡單直覺：新手可以馬上玩。
• 多層進階：進階者能挖掘更多功能（手勢偵測、即興挑戰）。
• 真實回饋：不只輸出動作，而是反映「情緒 + 環境」。
• 可持續性：讓舞者願意回來練習，不是一玩就丟。

結論

今日的核心是從「使用者操作介面與使用情境」來檢視Tutting模擬器，
舞者不是單純的觀看者，而是要透過操作 → 體驗 → 反饋與系統互動，
這樣的互動設計，將決定模擬器是否能真正成為舞者的練習工具、創作平台，甚至是虛擬舞台。